在一系列热搜风波和下架传言过后，今晚《演员的诞生》在线观看(✪ω✪)即将播出第八期。
节目从开播至今，几乎每周都可以掀起极高的讨论浪潮，风头可谓一时无两。然而一直以来，因为演技而掀起的热议生命力并不持续，真正让观众喜闻乐见的，是每期都出现的争议和槽点。
但是，即便是排除掉这些节外生枝的东西，仅从节目本身来看，也有诸多问题存在。
演技是一个庞大而繁杂的课题，其涉及面之广，研究程度之深，可以说与人类认知是与时俱进的。表演行业有一句老话：你明白的越多，就觉得自己明白的越少。它就像是一颗随机分裂的细胞，无论你走哪条路，都会有更多的可能性诞生。
这也是为什么人类选择用两三个小时的电影、话剧、音乐剧等形式来进行表演艺术的展示，因为只有把时间缩短，集中表现，才可以体会表演艺术的伟大。同时演技也是一个很玄学的事情，有的人苦练多年才能达到及格线，但有的人天生就会演戏。
在2017年初，国内以小鲜肉为代表的流量明星们集体参与电影演出，其糟糕的演技给广大观众带来了肉体和心灵的双重折磨，引发了全社会的抗议。同时，2016年到2017年间，众多音乐竞技类节目把已经冷却下来的优秀歌手重新炒热了起来。
这两件事或许就是《演员的诞生》的灵感——把流量和冷门演员齐聚一堂，用表演一决胜负，这是有搞头的，而且有大大的搞头。
其实《演员的诞生》从立意上来说，也算开了先河，用变数如此大的一个门类作为竞技项目，着实是需要点勇气和实力的。然而，当实力跟不上野心的时候，往往就是开始给自己挖坑的时候。
《演员的诞生》给自己挖了7个大坑，待我一一细说：
第一坑：没有规矩，不成方圆
节目决定用舞台剧的形式来进行初赛，首先就限定了表演的模式。舞台表演和影视剧表演是不一样的。
舞台表演是很传统的表演艺术，讲究的是基本功“声台形表”的扎实程度。在宽广的舞台上，需要演员声音洪亮、吐字清晰、肢体舒展、表演外放。而影视剧除了表演，还有灯光、景别、分镜的辅助，讲究的是导演最终需要的表达效果，而不是演员本身的能力。
舞台表演必须是专业演员才可以做到的事，而且还要功力扎实的专业演员。
但影视剧表演不限定，它甚至可以用素人表演，还有很多素人因此得过表演奖项，这更多的时候是导演的功劳。比如梁朝伟在《花样年华》在线观看(✪ω✪)里那样的表演，高对比的光打在脸上，很细微的肢体动作，配合复杂的面部表情，才能表达出那种纠结和犹豫。
如果把这种表演放在舞台上，大白光把脸照的通透，然后一直做表情，观众只会觉得这个人怪怪的。
节目组先用舞台剧的形式筛选演员，然后再把获胜的演员放到影视短片中展现，这本就是互相违悖的一件事。比如周云鹏，在舞台表演时，完全掌控舞台，但是到了影视短片里，就完全找不到北。
当然也有两者都擅长的，比如周一围，面对舞台和摄像机都游刃有余，但这样的演员毕竟是少数。
第二坑：舞台放大表演，演技无所遁形
不排除真的有流量明星想要来这个舞台证明自己，但是，这中间有个很大的误区。舞台表演是会放大表演技巧的，这是由表演环境决定的。比如刘芸表演的那一场，如果是在影视剧中，哭不出来属于业务不熟练，可以暂停，酝酿情绪，有眼泪了再演。
但是在舞台上，哭不出来，就没有第二次机会了。
可能刘芸平时在影视剧里的表演是合格的，但是到了舞台上，你唯一展示的一次，是不合格的，那么大家都会认为你不合格。
刘芸作为一个专业演员尚且如此，更何况那些没有经过舞台历练的小肉小花们?谭松韵毛晓彤曾舜晞马可四人同台那一场，简直就是舞台灾难，平时在平面和影视剧中再好看的盛世美颜，也在此刻倾彻崩塌，只剩下无尽的尴尬尴尬和尴尬。
姑且不说这四人还是科班毕业，欧阳娜娜和王俊凯这种，台词都说不利索的业余人士，用残破的演技支撑完这10分钟，有一种看着绷紧的皮筋的感觉，随时担心他们就此崩断了。
然而欧阳娜娜还是崩了，“蚂蚁竞走十年了”也成了新的流行语。
第三坑：评委各司其职，不适合表演评判
之前一些音乐节目采用几个风格完全不同的评委，是有利于节目效果的。因为音乐是一种“由放到收”的艺术形式——你学习了多种音乐理论和技巧，最后集中在一首歌里表现。那么老师可以从各自的角度去评价这个作品。
但是表演是一种“由狭到广”的艺术形式——你学习了基础的表演理论和技巧，然后自己动脑子，去创造一个新的形象。这中间“自己动脑子”的过程，就会产生很大的分歧了。
比如同样是给一个“啰嗦的长辈”的课题，那刘烨、章子怡、宋丹丹的理解肯定是不一样的。刘烨追求写实的表演，那他塑造的角色肯定是插科打诨型的。章子怡追求创新，同时善于深入角色内心理解角色，那她塑造的角色必然带着本身的那股子韧劲。宋丹丹追求的是没有痕迹的表演，加上本身就有这个属性，那她可以本色出演。
台上各式各样的演员，当评委们点评的时候，他们还真不能按各自的理解去说。比如王亮和杨玏的那一场，刘烨和章子怡都觉得不错，但是宋丹丹却对“悲剧”的表现形式存疑。
这并不是很难理解，毕竟宋丹丹的年龄在这里，她对人生悲喜的理解肯定是不同于刘烨和章子怡的。
但是这件事你没法评判谁是对的，谁是错的。
第四坑：良驹难两全，劣马变鸡肋
“演技派”和“流量派”，本身是很好的选择，但是这种选择却有着天然的劣势。
让两个演技派同台竞技，最后淘汰任何一个，都是一种遗憾。让两个流量派同台竞技，最后淘汰任何一个，其实很无所谓。让演技派和流量派竞技，毫无悬念不说，淘汰谁节目组都有点舍不得。
观众又不傻，淘汰演技派，必然被骂个半死;节目组也不傻，淘汰流量派，又会损失收视率。
最后只好安排一堆老板充当“陪审团”，为了留下自己即将合作的艺人，开始颠倒黑白乱夸乱批，上演一出老板们的《戏精的诞生》。
第五坑：剧本如灵魂，可惜魂魄散
节目组花了大价钱做舞台，请导师，请演员，做宣传，但是却没打算花钱请好编剧。毕竟按照节目组的想法，舞台要美，导师要强，演员要有争议，宣传要铺天盖地，但是编剧就是写几个字，谁来写不是一样?
但是无奈节目组的编剧是真写不出来，那怎么办?拿着经典剧本改呗!
可惜，节目组本身就没理解表演是什么，自然也不懂得，剧本是一部作品的灵魂。就算是改编剧本，也是有难度的，不是谁在电脑前一顿敲，就可以完成的。
如果写字真的这么简单，你也写字，鲁迅也写字，邹静之也写字，怎么一个成了大作家，一个成了大编剧，而你什么也写不出来呢?
节目组的改编剧本犹如随机甩出的骰子，运气好了，感动一批人，比如《最爱》在线观看(✪ω✪);运气不好了，写出一群神经病，比如《我和春天有个约会》在线观看(✪ω✪)。
第六坑：脚本可以有，但是太过了
综艺节目有脚本这件事，其实在行业内不是什么秘密。
作为影视工作者，大家都明白一个道理，大多数时候放任演员随意拍摄，都不会有太好的结果。包括像谈话类节目，也需要主持人适时的引导，才能让被采访者表现的精彩，那已经是放任拍摄的极致了。尤其是竞技类节目，如果没有脚本，真的就不知道会发生什么事了。
很有可能有争议的演员都被淘汰，评委们和乐融融的把专业演员都晋级，然后大家就看一场很精彩但是没啥争议的表演，结束。
但节目组是不要这种结果的，他们要的就是戏剧冲突，要的就是观众的争执。所以，有个大致方向的脚本，可以理解。只是，当脚本干涉的事情太多了，就露馅了。
这个节目组不知道是没有经验还是缺乏考虑，亦或者是太过傲慢，不把观众当回事，有好几次安排的痕迹已经明显到不能再明显了。
比如宋丹丹出演《我爱我家》在线观看(✪ω✪)那一次，那个《我爱我家》的场景至少需要一个星期时间的搭建，如果不是确定杨玏晋级，和杨立新等一众《我爱我家》的老演员出演，节目组怎么可能这么快搭起一个场子?
这就算了，最近又爆出靠剪辑炮制袁立精神不正常的画面，以及欧阳娜娜不在场，刘烨对着空气点评的新闻，这种指鹿为马颠倒黑白的干涉程度，真的是一个综艺节目所需要的吗?
第七坑：有故事的人，不可控的事
袁立这个事是因为足够重磅，所以才被顶上热搜。
事实上，成功的演员必然都是有个性的人，各有各的过人之处，都带有一点艺术家的恃才傲物，所以也都不是好惹的人。
每个人都有自己的故事，这些故事有的是能碰的，有的是不能碰的。节目组运气好的时候还是很多的，在之前的一些演员里，有很多都是背后有故事的，只不过一来是陈年往事，网友懒得挖，二来背后有人故意在压，热闹不起来。
比如郑爽的精神状况、曾舜晞的背后力量、凌潇肃的婚姻恩怨、黄圣依的演艺之路等。
还有好几个脾气很硬的实力派被淘汰，大家在简单发声后，都没有继续闹下去。但是常在河边走，哪有不湿鞋的?
最终迎来了袁立这块最硬的石头，最响的炸药，把整个节目磕的千疮百孔，炸的挫骨扬灰。
袁立的事情还没结束，但我已经可以预料节目组后面的路有多难走了。
在我看来，这个节目最大的坑，还在于最后的总决赛。毕竟一个没有固定规则、演技展示没法作弊、评委方向不一致、留下了流量明星、剧本不过关、节目干涉太多、对待演员不够尊重的节目，肯定也不会明白“文无第一，武无第二”的道理。
最后的总决赛，无论是谁对阵谁，改编哪个剧本，如何判定胜负，都必将引来巨大的争议。
《演员的诞生》会成为开创演技竞技类节目的伟大奠基，还是会成为该类节目的结场幕布，就让我们拭目以待吧。
